11 instalaciones para ver en el sendero de arte ligero Illuminate SF™

Los deflectores del viento

Las icónicas estructuras deflectoras de viento que anclan The Parks at 5M, una comunidad nueva y vibrante conectada al tejido circundante del distrito SOMA de San Francisco mediante una red cohesiva de espacios públicos, son una creación de !melk, un diseño urbano y paisajístico galardonado. estudio de arquitectura. Construidos para mitigar el viento, los deflectores o “cortavientos” están ingeniosamente iluminados desde el exterior y complementados con un suave brillo que irradia a través de las perforaciones en las zonas superiores. Aunque están hechos de acero, un material asociado con la pesadez y la industria, los deflectores a menudo se denominan "flores" por sus elementos de diseño en forma de tallo y hojas. Al caer la noche, se transforman en impresionantes esculturas y de repente parecen flotar.

Punto de nube

Point Cloud se encuentra en el puente peatonal que conecta los edificios norte y sur del Moscone Center. Esta instalación fue creada por Leo Villareal, el mismo artista que creó The Bay Lights . Point Cloud se extiende por 100 pies y está construida con 858 varillas de acero y 28,288 bombillas LED que, como las del Bay Bridge, están programadas individualmente para cambiar de color cada 30 segundos. Puedes caminar por el puente durante el horario de apertura del Moscone Center o disfrutar del espectáculo de luces desde el nivel de la calle en Howard St.

Paz en el Medio Oriente

Paz en el Medio Oriente de Taravat Talepasand ha regresado como una instalación permanente en el Gran Lobby de YBCA. Colgada del techo, esta intrincada obra de arte de neón, que presenta la palabra "paz" en farsi, explora los tabúes culturales que reflejan el género y la autoridad política a través de la lente de Talepasand como una mujer iraní-estadounidense.

Amor sobre reglas

Letras brillantes de 6 pies y 6 pulgadas deletrean AMOR SOBRE REGLAS en la pared exterior del edificio de la familia Salma en el corazón del vecindario Yerba Buena. Situada en un callejón de Mission Street, la escultura de luz es la primera obra de arte pública permanente en los Estados Unidos del artista neoyorquino Hank Willis Thomas. Un homenaje al primo del artista, asesinado en 2000, la instalación de neón blanco parpadeante comparte el último mensaje grabado de su primo a Thomas. Cada palabra tiene una línea, lo que fomenta diferentes lecturas: ¿es “EL AMOR SOBRE LAS REGLAS” o “EL AMOR SOBRE LAS REGLAS?” Thomas, quien se graduó del programa de Maestría en Bellas Artes de la Facultad de Artes de California en 2004, tiene profundos vínculos con la ciudad y la cultura local. La obra de arte luminoso a gran escala es el tercer proyecto de arte público de Sites Unseen.

Día por noche

En lo alto de la Torre Salesforce, el edificio más alto al oeste del Mississippi, encontrará Day for Night , una enorme e increíblemente versátil instalación de arte luminoso de Jim Campbell. La parte superior de la torre ha sido revestida con 11.000 luces y pantallas de vídeo que permiten mostrar escenas cotidianas de la vida de la ciudad durante toda la noche.

Luz blanca

En la reluciente rotonda iluminada por el sol del nuevo Salesforce Transit Center, White Light de Jenny Holzer inspira a los viajeros y visitantes con sus sabias palabras. La pantalla LED de 182 pies de largo muestra las palabras de más de 40 escritores durante distintos períodos de tiempo. Algunas son apariciones fugaces, de 45 segundos. Otros permanecen hasta dos horas.

Brillamos

Let's Glow SF es un evento de mapeo de proyección navideña que se llevará a cabo del 1 al 10 de diciembre. La activación es producida por Downtown SF, el distrito de beneficio comunitario que sirve al distrito financiero y Jackson Square, en asociación con A3 Visual.

Let's Glow SF será el evento de mapeo de proyección navideña más grande de los EE. UU. El viaje nocturno de luz y color contará con obras de artistas locales e internacionales. Se proyectarán impresionantes imágenes caprichosas, abstractas y naturalistas con temas invernales en cuatro edificios emblemáticos del distrito financiero de San Francisco.

Lenguaje de los pájaros

Language of the Birds es una escultura permanente de sitio específico instalada en una plaza peatonal que une Chinatown y North Beach. Cada uno de los “libros” suspendidos de la obra de arte imita un pájaro en movimiento, con varias posiciones de alas creadas por las formas de las páginas y las encuadernaciones. Al pasar bajo la multitud, los peatones notarán palabras y frases incrustadas en el suelo de la plaza, que parecen haber caído de las páginas de arriba. Si se examina más de cerca, las palabras caídas están en inglés, italiano y chino, y fueron seleccionadas de la rica historia literaria del vecindario.

Por la noche, las luces LED incrustadas en los libros crean patrones visuales: en diferentes momentos se puede ver la bandada pulsando sutilmente o emitiendo un espectacular efecto zoótropo. Es la primera obra de arte pública con compensación de energía solar en California; Los artistas se asociaron con el científico David Shearer y la librería City Lights de Lawrence Ferlinghetti para proporcionar energía solar a la red de la ciudad, compensando la energía utilizada por la obra de arte.

Buckybola

Experimente Buckyball de Leo Villareal, una imponente escultura iluminada de 25 pies que anima el espacio público del Exploratorium tanto a la luz del día como de la luna. Inspirada en la cúpula geodésica del inventor y futurista Buckminster Fuller, la forma esférica parecida a un balón de fútbol presenta dos esferas geodésicas anidadas compuestas por 4500 nodos LED dispuestos en una serie de pentágonos y hexágonos. (Los científicos descubrieron la forma en una molécula de carbono en 1985 y la denominaron "Buckminsterfullerence" o "Buckyball", que está siendo investigada ávidamente por científicos e ingenieros de materiales).

Las secuencias de luz de Buckyball están impulsadas por el azar y pueden brillar con más de 16 millones de colores distintos para crear composiciones exuberantes y aleatorias de velocidad, color, opacidad y escala variadas. Elementos simples impulsan una instalación escultórica a gran escala que se mueve, interactúa y, en última instancia, crece hasta convertirse en una forma compleja y dinámica que cuestiona las nociones comunes de espacio, tiempo y placer sensorial.

Traza helicoidal

LUMA Hotel ha obsequiado arte luminoso a los transeúntes de la esquina de las calles Tercera y Canal. El héroe del arte local Jim Campbell ha creado otra hermosa instalación de luz dinámica, específica del sitio en el vestíbulo del hotel que se puede ver a través de las ventanas de tres pisos del piso al techo. El prolífico artista que instaló Day For Night en lo alto de la Torre Salesforce creó esta sorprendente instalación que se ve diferente desde cada ángulo y utiliza el reflejo de las ventanas para amplificar su movimiento. Las figuras en el interior trepan por un tramo infinito de cascada, lo que le permite a Campbell crear deleite a partir de la lucha física.

Ver esferas

La obra de arte pública más grande de Olafur Eliasson en los EE. UU., Seeing Spheres, consta de cinco esferas de acero hidroformado pulido de cinco metros y medio de altura que se encuentran en un círculo alrededor de un espacio central. Cada esfera sostiene una cara espejada circular y plana, enmarcada por un anillo de luces LED, que está orientada hacia adentro para reflejar las caras espejadas de las esferas circundantes. Juntos, producen un entorno sorprendente de espacios reflejados de múltiples capas en los que las mismas personas y escenarios aparecen una y otra vez, visibles desde varios ángulos inesperados. En los espejos se abren conjuntos de reflejos anidados en forma de túneles, que se repiten innumerables veces y desaparecen en la distancia.

Ubicada en la plaza triangular de 25,000 pies cuadrados del Chase Center frente a la entrada este de la arena, esta sorprendente nueva obra de arte establece un entorno público prominente en Thrive City para que los visitantes se reúnan e interactúen.